Похоже, что Максим Боксер, российский галерист и коллекционер, и сам не предполагал, что получится из его затеи помочь художникам во время пандемии.
Они продолжали работать, а как выставляться? Галереи-то закрыты. Рынок скукожился и затих. Но Слава Богу, есть Инет, есть Facebook .
Вот на площадке под названием «Шар и Крест», которую создал Максим, все и закрутилось. Условия были созданы самые благоприятные для живописцев и столь же приятные – для покупателей.
Цена за картину – от тысячи рублей. «Для покупок в «Шар и Крест», - говорил Максим Боксер, - пришлось выйти из тени – сделать аккаунт в фейсбуке со своим именем и аватаркой и потянулась цепь шопоголического наваждения».
Художники и в самом деле под крылом «Шара и Креста» собрались разные – от студентов до маститых. Появилась и новая волна коллекционеров – тех, которые вроде как особо в искусстве не разбирались.
Разбирались, не разбирались – какая разница? Главное, что участников процесса становилось все больше, азарт нарастал.
Случился самый настоящий шопоголизм.
Так, за работами Айдан Салаховой шла настоящая охота. Вообще покупали по принципу что понравилось. На сайте в группе видели сначала саму работу, могли не знать автора и, если картина запала в душу сразу, то покупали. Неважно, в каком жанре. Это могли быть произведения новичков, никому не известных, а могли быть работы музейного качества.
Бесспорно, при этом появились новые имена, которые еще заявят о себе.
И вот когда самый жуткий период изоляции закончился, вполне можно было организовать выставку.
Одна из них во Всероссийском музее декоративного искусства устроена очень даже интересно. Представлено около двухсот художников. Это как бы «собрание сочинений в десяти томах».
Десять отдельных стендов от десяти коллекционеров со своим выбором работ и своей концепцией, поэтому все пространства получились разные.
Так, коллекционер Вера Прийма в предисловии к своему стенду включила слова немецкого музыканта Карла Марии фон Вебера: «Жизнь – карантин у входа в рай».
В одних отсеках темновато, в других работы вообще прикреплены скрепками и без всяких багетов. В третьих – еще какая-нибудь «фишка».
Например,, колесо с рисунками, которое можно крутить из коллекции Игоря Суханова. Колесо крутишь и рисунок попадает на экран мобильного телефона.
Художники в коллекциях – по списку. Кликай на штрих-код – и все узнаешь. Работы в основном малого формата. Есть, правда, общая объединяющая – это своего рода «объяснительные записки» самих коллекционеров нового поколения. Дизайн придумал знаменитый дизайнер-плакатист Андрей Логвин. Вот пример такой объяснительной записки, очень четко отражающей суть происходящего во время пандемии диалога коллекционера с художником, суть «Шара и Креста»: «Эта группа для огромного количества людей донесла мысль, что искусство рядом, что на него можно не только смотреть в галереях, что его легко можно купить и стать настоящим коллекционером не будучи при этом очень богатым человеком».
И ведь получилось! У группы «Шар и Крест» есть будущее, начавшееся неожиданно и непредсказуемо. Есть имена.
Пандемия рано или поздно закончится, а художники останутся. Останутся лучшие. Жаль только, что выставка происходила в стенах музея, который малость устарел и, наверное, требует переосмысления, реконструкции.
Нет, не здания, оно-то как раз в порядке, а перезагрузки концепции что ли. Уж больно внутри уныло, как будто и жизни никакой нет. Как будто жизнь спряталась за стенами и притаилась, и даже интересная необычная выставка не меняет унылого одиночества, которое здесь поселилось. Впрочем, наше впечатление сугубо субъективное…